李萬全西畫個展自即日起至12月7日在新竹縣政府文化局美術館A3-A4展覽室展出。歡迎大家蒞臨欣賞。

李萬全先生1977年進入師大美術系，開始在李石樵老師畫室習畫， 1984年紐約深造及旅居法國巴黎期間，李萬全不斷地鑽研西方美學思潮,並創作優秀的藝術作品於，2003年獲得法國沙龍展「永久免審查會員」的最高榮耀。

此次展出畫作的呈現主要針對整體畫面不同調子的流暢轉換效果、色彩與光線對比強弱的刻意安排及內心各種情境的表現，並透過對構圖與造形比例的直覺來調整足以使得畫面產生生動的效果，並以此取代單純明暗描寫手法的不足。因此畫面的處理過程中，形體與造形非僵化的界定，而是要追求更大改變的可行性來取代畫面一開始就固定的造形並造成單純且長時間的填色表現方式。所以在畫面的表現過程裡也就需要不斷的引導出新的思考元素，使畫面不再依附在傳統的視覺表現之中。

作品「松羅湖步道」是利用色面與色彩光線相互連結來引喻流暢的空間律動關係以及表現人物在大自然中悠閒的心境。

「紐約夜色」則是運用暗階調子的變化來表現現代文明光線的繁華和人群形體不同的行為語言、又雨後路面的反光下它呈現當代高大建築與人在現代城市裡繁忙生活的多樣人造元素，堆積成一種強烈對撞美感。

「三芝大屯溪」描繪台灣北部鄉村蜿蜒的溪流，畫面右邊遠處的土地公廟讓整體畫面在清新綠色調的變化之中有著對比的生動效果。

在經驗美學的反思中，內心的靈感與生活現實歷程的體會，透過對繪畫題材的選擇，畫面元素的安排，如何從表象到心象、形式到內容的多面向思考與探索，才能將一切截然不同的混亂自然因素重新結合在一起。此歷程通過傳統繪畫的沉思，轉換出現代藝術的表現風貌，其中涵蓋畫家內在獨特的個人情感與意志並增進其文化層面的思考價值，而不淪為後現代商業社會的消費品，讓繪畫成為個人面對自然的一種理解思考，而非單純的現實模仿與技巧形式的表現。